Miejsce #1

Małgorzata Kalinowska

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku.

Skórcony opis:


Urodzona 15 kwietnia 1989 r. w Zgierzu.

Praca dyplomowa Przekleństwa cielesności otrzymała wyróżnienie honorowe w konkursie Najlepsze Dyplomy Akademii Sztuk Pięknych 2014. Autorka obrazów, obiektów tekstylnych, tkanin artystycznych, kolaży i fotografii prezentowanych na licznych wystawach indywidualnych i zbiorowych na terenie całego kraju.

Opis


„Mała śmierć”, 2020/2024,
rzeźba tekstylna, 29 x 90 cm
W swoich praca porusza tematy uniwersalne, tj. kobiecość, intymność, ból, trauma opierając się jednak przede wszystkim na własnych doświadczeniach. Od kilku lat zgłębia tajniki ręcznego farbowania tkanin – zarówno w celach artystycznych, jak i użytkowych. W 2013 roku stworzyła markę odzieżową Goshko, pod którą w latach 2013-2021 realizowała ręcznie barwione, unikatowe ubrania dla kobiet. Autorka licznych warsztatów twórczych dla dzieci, młodzieży i dorosłych. Twórczyni podcastu Rozmowy z ciałem.

Praca konkursowa

Miejsce #2

Dawid Zdobylak

Artysta pochodzenia łemkowskopolskiego.

Urodzony 1993 roku w Chobieni, Dolny Śląsk.

Uczęszczał do II Liceum ogólnokształcącego w Lubinie. Studiował na wydziale malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, w pracowni prof. Janusza Matuszewskiego oraz w pracowni rysunku prof. Grzegorza Wnęka.

Opis


„W dniu końca świata”, 2023/2024,
obraz olejny na płótnie-desce, 66 x 66 cm

Dawid Zdobylak, ur. 1993 roku w Chobieni,
Dolny Śląsk. Artysta pochodzenia łemkowsko-polskiego. Uczęszczał do II Liceum ogólnokształcącegow Lubinie. Studiował nawydziale malarstwa na
Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, w pracowni prof. Janusza Matuszewskiego oraz w pracowni rysunku prof. Grzegorza Wnęka.
W 2017 roku obronił dyplom pod tytułem: Portret Natury. W 2018 ukończył studium podyplomowe z pedagogiki. W 2023 obronił tytuł doktora sztuk pięknych. działalność jako artysta-malarz. Obecnie prowadzi własną

Wybrane wystawy indywidualne:
2024 Powroty, Galeria 26, Kraków
2023 Zdobylak, galeria SN2022, Kraków
2021 Poza czasem, Galeria Dystans, Kraków
2021 W oku ciszy, Galeria
Attis, Kraków
2018 Melancholia, Galeria
Attis, Kraków
2016 Infernum, Mini Galeria, Śródmiejski Ośrodek Kultury, Kraków

Wybrane wystawy zbiorowe:
2019 Spojrzenia, Wojewódzka biblioteka publiczna, Kraków
2019 Zbliżenia. Centrum Sztuki Współczesnej Solvay, Kraków
2019 Istota Rzeczy, Wojewódzka biblioteka publiczna, Kraków
2016 Wystawa prac III Pracowni Rysunku, Wojewódzka Biblioteka Publiczna w Krakowie
2015 Gdy rozum śpi…, Klub Kazimierz, Kraków
2015 Drogi Figuracji, Galeria Lamelli, Kraków

Praca konkursowa

Miejsce #3

Paulina Sadrak

Absolwentka Akademii Sztuk Pięknych im. Władysława Strzemińskiego w Łodzi (2016).

Skórcony opis:

Ukończyła również kulturoznawstwo na Uniwersytecie Łódzkim (2012). Jest dwukrotną stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2014, 2015). W 2021 roku została laureatką Nagrody dla Młodych Twórców podczas 8th European Quilt Triennale w Heidelbergu. Od 2016 roku pracuje na stanowisku asystentki w pracowni Tkaniny Eksperymentalnej w Instytucie Tkaniny, Druku i Stylizacji Wnętrz na Wydziale Sztuk Projektowych, Akademii sztuk Pieknych w Łodzi.

Opis

„Nie moje wspomnienie II”, 2023,
haft maszynowy i ręczny, druk, prucie, 150 x 250 cm

Wystawy indywidualne: 


Paulina Sadrak Tkanina EksperymentalnaGaleria „526” Polski Ośrodek Sztuki, Łódź 06.10.2016 
PAULINA SADRAK / NELA ĆWIEK  Galeria Sztuki Park Kulturowy Miasto Tkaczy w Zgierzu. 14.10.2016
Sweet nothings Galeria Lektorium CniS ASP Łódź  19.02.2019
Not my memory Galeria Textil Kunst Gallery Salzburg, Austria 05.05.2023


Wystawy zbiorowe: 


Ogólnopolska Wystawa Najlepsze Dyplomy Akademii Sztuk Pięknych 2016 Galeria Wielka Zbrojownia Gdańsk 22.07.2016
13 Międzynarodowy Jesienny Salon Sztuki, BWA Ostrowiec Świętokrzyski 14.10.2016
Contextile 2016 Contemporary Textile Art Biennale 2016 Guimaraes, Portugalia 16.10.2016
Medium Tekstylne ASP Łódź  Galeria Neon Wrocław 09.12.2016
My Spadkobiercy? Galeria Kobro ASP ŁÓDŹ  13.01.2017
Prime Time Najlepsze Dyplomy ASP ŁÓDŹ 2016 Muzeum Włókiennictwa Łódź  27.01.2017
6th International Tapestry Triennale  Novi Sad, Galeria Studo M Nowy Sad Serbia 17.10.2017
20. Międzynarodowa Wystawa miniatury Tkackiej Celebration, Galeria Umelka Bratysława, Słowacja 23.05.2018
6th Triennalof Textile Art Szombathelyi Keptar, Szombathelyt Gallery, Węgry 29.06.2018
10. Międzynarodowe Biennale Artystycznej Tkaniny Lnianej „Z krosna do Krosna” 2018, BWA Krosno 19.08.2018
11. Baltic Minitextile Gdynia,  Muzeum Miasta Gdyni 09.03.2019
Helsinki 2019-Wystawa pedagogów Wydziału Tkaniny i Ubioru ASP Łódź
Zagraniczne Biuro Handlowe w Finlandii Polska Agencja Inwestycji Handlu S.A. 04.06.2019 
II Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu Muzeum sztuk Użytkowych Oddział Muzeum Narodowego w Poznaniu 27.08.2019
Ogólnopolska Wystawa Miniatury Tkackiej, Muzeum Włókiennictwa Łódź 05.10.2019
Polish Printmaking & Textile Art Galeriia FAB  University of Alberta, Edmonton, Kanada  05.11.2019
21. Międzynarodowa Wystawa miniatury Tkackiej Miracle, Galeria Umelka Bratysława, Słowacja 13.05.2020 
Contextile 2020 Contemporary Textile Art Biennial Places of memoryGuimaraes, Portugalia 05.09.2020
V Międzynarodowe Triennale Sztuki Tekstylnej TexpoART pod kierownictwem Narodowego Uniwersytetu Artystycznego „George Enescu” i Związku Artystów Rumuńskich 01.12.2020
8th European Quilt Triennial Textilsammlung Max Berk Heidelberg, Niemcy 10.10.2021
11. Międzynarodowe Biennale Artystycznej Tkaniny Lnianej Z krosna do Krosna” 2022, BWA Krosno 21.08.2022
The Exhibion of Polish Contemporary Textile Art and Batik POLA. Muzeum Narodowe Indonezji, Jackarta  04.10.2022
17 Międzynarodowe Triennale Tkaniny w Łodzi, Centralne Muzeum Włókiennictwa,Łódź 08.10.2022
Zeitgenössische Textilkunst Galeria LOFT-Raum für Kunst&Gegenwart, Ansbach, Niemcy 22.10.2022
UFO – unfinished objects Galeria Ostend, Stuttgart, Niemcy 05.02.2023
Tisch der Nationen/Table of Nations Buga Festival, Mannheim, Niemcy 14.04.2023
Rezydencja artystyczna w Haihatus Art Center, Joutsa Finlandia – zrealizowana dzięki grantowi z programu mobilności artystów Culture Moves Europe 2023 przyznanemu przez Goethe Institute 05 -26.09.2023
Snapshot 01 3×3 : Grasp the Immaterial!Haihatus Gallery, Joutsa, Finlandia 23.09.2023
IV Biennale Tkaniny Artystycznej w Poznaniu „Raz, dwa, trzy, znikasz ty…” Galeria Sztuki Rozruch, Jeżyckie Centrum Kultury Poznań 30.09.2023
Snapshot 02 3×3 : Grasp the Immaterial! Gedok Gallery Stuttgart, Niemcy – wystawa zrealizowana dzięki grantowi z programu Promocja Kultury Polskiej na Świecie – przyznanemu przez Instytut im. Adama Mickiewicza  21.03.2024
Historie igłą pisane Atelier Wimar Stowarzyszenie łazęga Poznańska Św. Marcin 75, Poznań 14.06.2024
VIII International Trienniale of Textile Arts Tolerance Limit The Szombathely Gallery, Węgry21.06.2024

Praca konkursowa

Wyróżnienie I

Ula Gogol

zeźbiarka, w swojej twórczości skupia się na poszukiwaniu biologicznych struktur materii zawartych w formie. 

Urodziła się w 1971 roku w Białymstoku.

Opowiada o swojej sztuce: „Moje rzeźby to emocje, które mną targają; lęki, które się pojawiają; przeżycia, odczucia, niepokoje; mój byt zawieszony pomiędzy wnętrzem i zewnętrzem. Próba łączenia tych dwóch równoległych światów wyłania się w nowych, często niekompatybilnych formach. Zewnętrze zarówno fascynuje mnie i pociąga jak i przeraża, gromadząc lęki i niepokoje. Dlatego tak istotnym elementem mojego życia jest możliwość wejścia w świat wewnętrzny.”

Opis



„Life stages”, 2023,
żywica epoksydowa, plastik, nylon, żyłka, 150 x 150 x 150 cm
ARTIST STATEMENT

Jako rzeźbiarka poszukuję formy. Formy ukrytej w tworzywie, która wyłania się z chaosu materii. Biologiczne struktury stanowią dla mnie nieustanną inspirację. Ich przemiany zachodzące pod wpływem zewnętrznych czynników są dla mnie fascynujące. Czas jest jednym z najważniejszych elementów wpływających na zmianę ich kształtu. Układ wnętrza przekształca się równolegle z zewnętrzem.

Na historii sztuki uczono mnie o nieodłącznym związku biografii artysty z jego sztuką. Moje rzeźby to emocje, które mną targają; lęki, które się pojawiają; doświadczenia, odczucia, niepokoje; mój byt zawieszony pomiędzy wnętrzem i zewnętrzem. Próba łączenia tych dwóch równoległych światów wyłania się w nowych, często niekompatybilnych formach.

Zewnętrze zarówno fascynuje mnie i pociąga, jak i przeraża, gromadząc lęki i niepokoje. Dlatego tak istotnym elementem mojego życia jest możliwość wejścia w świat wewnętrzny. Wewnętrzność należy tylko do mnie, dlatego borykam się ze skrajnością.

Oczyszczam głowę poprzez budowanie materii. Znajduję locum lękom, emocjom, niepokojom, zdziwieniom, fascynacjom. Kształtuję zewnętrzne formy, które żyją w moim wnętrzu, uwalniając je od długiego oczekiwania na dojrzałość. Wykluwają się pod wpływem doznań, których dostarcza otoczenie.

Swoje formy widzę poucinane, niedokończone, fragmentaryczne. Składam je, zszywam bolesną czerwienią nici, zalewam przezroczystą żywicą. Klarowność, błysk żywicznej tkanki przyciąga. Odsłania krystaliczne struktury wnętrza. Ta jednak broni dostępu wystającymi kolcami, zostawia krople potu.

Powstaje nowe – organizm ulepiony z wyobraźni, ze stoczonej walki dwóch równolegle istniejących światów. Jego powłoka wybrzusza się, pęcznieje, wije, wnika jedna w drugą, nie ma ochoty na wspólne istnienie. Jednak tworzy całość zawieszoną w czasoprzestrzeni. Potrzebuje podparcia, wieszaka, struktury podtrzymującej do wspólnego bytu. Uzyskana forma kształtuje obraz mojego życia – wnętrza z zewnętrzem, nieustannej walki.

LIFE STAGES: 

Ciągle się zmieniam, jak kolory moich sukienek. Są one moim mundurem. Moim wyobcowanym mundurem rzeczywistości, który stał się bardzo obcisły na moim ciele, ponieważ po prostu panicznie boję się następnego etapu życia. Czerwona linia jest tam, aby to wszystko utrzymać razem – im ciaśniej, tym lepiej, ale nie zostało  dla mnie już wiele tlenu

Praca konkursowa

Wyróżnienie II

Jan Gąsienicyn

Student V roku wydziału Grafiki ASPKraków

Skórcony opis:

„Mój pradziadek miał na imię Jan, dziadek też, mój ojciec ma na imię Jan i ja . Będę ostatnim Janem.”

Opis


„Legenda o jeźdźcu”, 2024,
obraz olejny na płótnie, 120 x 120 cm

Jestem studentem V roku wydziału Grafiki ASP Kraków. Zajmuje się głównie malarstwem i grafiką.
Twórczość, którą rozwijam, jest głęboko zakorzenione w refleksji nad tradycją oraz dziedzictwem
kulturowym, które wciąż żyją we współczesnym kontekście.
Brałem udział w takich wystawach jak Transgrafia 3.0, Kraków 2024, Młode Zakopane, ZCK Zakopane 2024

Praca konkursowa